تـــأمل

سبحـــآنك يا من فطرت فينــآ حب التذوق للجمال ,

وأرشدتنا إلى ماصنعته من إعجاز بألوانك السحرية ,,,

فتبآركت يا خالق الألوآن والأكوآن

الاثنين، 22 فبراير 2010

الرسم على القماش / طريقته 2

أولا نضع القماش فوق أوراق الجريدة إن كان قماش رقيق و يمكنه أن يوسخ القاعدة التي نعمل عليها.
من المهم أن نتبث عملنا إن كان كبير بالشريط اللاسق، و إلا بألة التثبيت المربة أو الدائرية।




نأخذ ورق الديكالك(الورق الأسود أو من المستحسن الأبيض الذي نطبع من فوقه رسمنا على القماش) كما توضح الصورة؛






بالنسبة لهذا العمل استعمل قماش كان شفاف و عليه لم يحتاج إلى استعمال هذه الطريقة،

بل فقط و ضعت الرسم تحت القماش و الصورة توضح هذا।










بعد الانتهاء من رسم، نقوم بصبغ كل أطراف الرسم بالمثبت ( أقول الأطراف و هذا يكفي حتى لا تتسرب الألوان خارج إطار الرسم)
نتتبع حواف الرسم باستخدام الفرشات।

و الصورة توضح الفرق بين قبل و بعد وضع المثبت।


و هذه الصورة هنا تبين الفرق بين قماش به مثبت الألوان و الأخرى لم يوضع فيها المثبت।











و هذه الصورة هنا تبين الفرق بين قماش به مثبت الألوان و الأخرى لم يوضع فيها المثبت.








علما أنه ليس كل الأقمشة تحتاج لهذا، في بداية الامر قومي بتجربة و سترين إن احتجت إلى مثبت أو لا.

ملاحظة: في الغالب الأقمشة الرقيقة و كل أنواع الحرير تحتاج إلى مثبت.

بعد الانتهاء من وضع المثبت نتركه ينشف أي القماش يعود كما كان في الأول، فقط يصبح أكثر صلابة بقليل من الأول و على العموم بعد غسله يرجع إلى طراوته من جديد.


الأن نأتي و نضع الألوان التي نحتاج إليها؛

يجب أن نبدأ بالإظهار الأطراف بألوان مختلفة لأن الرسم هنا دقيق و صغير، حتى يكون لدينا فرق بين مختلف الفواكه.





بعدها لا نلون ما بداخل الأطراف، بل نتركها تجف قليلا معنا، و نلون مثلا الفواكه أو شيء ليس فيه أطراف ملونة.




إذا أردت طبعا أن يكون لديك تداخل في الألوان لا تتركيها تنشف كثيرا. و عند وضع اللون الثاني حاولي أن تدخليه قليلا مع الأول عند التقائهما.


على فكرة أنا هنا استعملت فقط الألوان الأساسية، و حصلت على الألوان الأخرى بمزجهم مع بعض.

لما ننهي عملنا نتركه ينشف لمدة لا تقل عن 24 ساعة حتى تكوني متأكدة إن كان التلوين غليظ أن التلوين بالداخل يكون قد جف كليا.


في الأخير نقوم بكوي عملنا.







نأخذ مكواة و نضع القماش فوق قماش آخر بالشكل العكسي( أي يكون وجه الرسم يلتصق مع القماش الذي في الأسفل.

كما توضح الصورة




و نكوي جيدا كل القماش ليس بشكل سريع على الأقل دقيقة فوق كل جهة.

الغاية من كوي الرسم بالمكواة حتى لا نفقد ما رسمناه عند غسله بالماء أو ملامسته بهذا الأخير.
و هذه النتيجة




ان شاء الله يكون الموضوع اعجبكم
تحيتي

الرسم على القماش / طريقته

ثبتي عزيزتي قطعة الحرير على الايطار الخشبي بالدبابيس وذلك بالبدء بعناية اتبعي هدا النموذج ...




لاحظي الارقام رقم1 مكان اول دبوس

2 مكان ثاني دبوس وهاكذا الى ان تكملي التثبيت

وفي الاخير اعملي دبابيس في كل مسافة 4 سم।

انتبهي اختي يجب شد الثوب جيدا لان عامل الصباغة سيتقل الحرير شيئا ما فيرتخي

।ضعي الرسمة المختارة تحت الاطار وخلف الحرير

استعيني بالشريط الاصق الخاص بالثوب طبعا

ويمكنك وضع تحت الرسمة كتاب كبير او شيئ يساعدك على رفع الرسمة ناحية التوب لكي تنقلي بالقلم براحتك

।ثم انزعيها عند الانتهاء من النقل

।ابدئي بتحديد الرسمة بانبوب الكوتا ( Gutta ) وذلك بالضغط البسيط عليها

انتبهي اختي يجب رفع يديك عن الحرير،

ودرجة الضغط على الانبوب يجب ان تكون متساوية ( لاتضغطي كثيرا في اماكن وماكن لا )।

وان تكونت على راسها كثلة صغيرة امسحيها بالمنديل الورقي।

واحذري من تقطع تحديد الكوتا لانه هو الذي يمنع تسرب الالوان وان كانت ابسط فجوة فقد ينتشر اللون للخارج ويفسد لك الرسمة।

اذن انتبهي واستعيني بضوء جيد ،فهذا الفن يحب الدقة وخفة اليد والعناية بابسط التفاصيل।

اتركي التحديد ينشف ثم ابدئي بالتلوين

:نصيحة

اعملي دائما التجربة على حرير مخصص للتجارب

استعملي لكل لون فرشاته الخاصة ولا تغرقي الفرش بالالوان فقط القدر المناسب لكي لايتسرب الفائض من المساحة المحددة بالكوتا Guttaا

ابدئي بالمساحات الصغيرة اولا وبسرعة قبل جفاف اللون

وافضل طريقة لتلوين المساحات الصغيرة جدا هي تلوينها دون خلط اللون بالماء

।واذا رغبت في دمج لونين فذلك قبل ان يجف لكي لا تتكون لديك بقع والماء يساعد على تخفيف ودمج الالوان।

وان تسرب شيئا من اللون خارج المحدد امتصيه بسرعة بالمنشف الورقي ثم اتركي اول عملية في التلوين تجف تماما بعد

ذلك لوني المساحات الكبيرة بالفرشاة الاسفنجية

واذا كنت تحبين تاثيرات الملح يجب ان تضعيه بسرعة قبل جفاف اللون واتركيه على القطعة وهي تجف في الاطار الخشبي الى اليوم الموالي ثم فكيها من الاطار برفق وانزعي عنها الملح

।ثم ضعي القطعة فوق قماش نضيف وجه الرسمة للاسفل واكويها بمكوات حرارتها خفيفة

ثم كرري العملية بحرارة متوسطة وانتبهي لكي لا يلتصق الحريرواعملي بالقطعة ماتريدين مخدة لوحة .......

وهناك طرق اخرى سأتطرق لها بإذن الله

تحيتي

الرسم على القماش / أدواته

أدوات الرسم على القماش :
الاطار الخشبي
خاص لشد الحرير
واشكاله متنوعة : ( مربع و مستطيل و مستدير )।
كما هناك منه التابث والذي يمكنك ضبطه حسب مقاس الثوب عندك



الحرير
ومنه الابيض والكريمي الفاتح وهناك ارقام متعددة : 5 6 7 ....




الدبابيس

هي ثلاثية الرؤوس لتثبيت الثوب على الاطار






فرش باشكال واحجام مختلفة:
- فرشاة رقيقة لرسم المساحات الصغيرة ।
- فرشاة متوسطة تستعمل كثيرا في التلوين
- والشكل الافطح لتلوين المساحات الكبيرة ويساعد كذلك في اخفاء بعض العيوب।


الالوان :
وهي متعددة ، قد تستعملين احيانا اللون خالص
او ان تخففيه بخليط يحتوي على: 50 % ماء + 50 % كحول
والاساسي من الالوان هو:
- الاحمر + الازرق + الاصفر-
والاسود للتغميق او التعتيم
ثم الماء للتفتيح

ويمكنك بهذه الالوان عمل الوان اخرى :

1مقدار أحمر + १ مقدار أزرق = بنفسجي

१ أحمر + २ أزرق = بنفسجي مائل للأزرق

2 احمر + 1 ازرق = بنفسجي مائل للاحمر

ازرق + 1 اصفر = اخضر

1 اصفر + 2 ازرق = اخضر مزرق

2 اصفر + 1 ازرق = اخضر مصفر

१ احمر + १ اصفر = برتقالي

1 اصفر + 2 احمر = برتقالي مائل للاحمر

१ احمر + 2 اصفر = برتقالي مائل للاصفر

وبهذه الامثلة في خلط الالوان ستفهمين اختي كيف يمكنك الحصول على الوان عديدة
حاولي عمل تجربة ممتعة في مزج الالوان وتجربتها على قطعة حرير خاصة للتجارب او بقايا القطع منه،
وبذلك يمكنك اكتشاف الوان عديدة وجميلة।



مادة التحديد كوتا Gutta
فهي تمنع تسرب الالوان ،
منها الشفاف والوان اخرى كالاسود والذهبي......



قلم رصاص
او قلم الرسم على الحريريساعد على نقل الرسومات الى الحرير
ليكون العمل متقن كما انك ستستطيعين مع المارسة والتمرن ان تنقلي بعض الرسومات البسيطة مباشرة بالمحدد كوتا

Gutta



رسومات ( باترون )

وهذي صورة توضيحيه للأدوات السابقة


ملح
خشن ورطب
لاكن يجب وضعه قبل جفاف اللون فهو يمتص الفائض من اللون
وبالتالي يعطي زخرفة عشوائية رائعة الخشن زخرفته اكبر من الرطب ،
كما يمكنك الاستغناء عنه



شريط لاسق
خاص بالاعمال اليدوية يباع في المكتبات او محلات مواد الصباغة ،
وهو يساعد على تثبيت الرسمة من الخلف لكي لا تتحرك اثناء نقلها।





طاولة
مكان وضع ايطار العمل والادوات ولكي تحافظين عليها ضعي فوقها مفرش بلاستيكي
و।
كاسين من الماء للفرش + مناديل المطبخ الورقية + صحن بلاستيكي لدمج الالوان + مكواة و قماش نضيف।



نتبع الموضوع بـ طريقة الرسم على القماش
تحيتي

الرسم على القماش / الحرير (مقدمة)

نعلم أن هذه الخاصية معروفة من عند الصينيين،
لأنهم أول بلد لإنتاج الحرير و قد بدأ في الأول الرسم على الحرير و بعدها على باقي الأقمشة।




كما أنها تستعمل أيضا في رسم اللوحات التي تعلق على الحائط للزينة.
ويستعمل في اعمال كثير منها الفساتين الثمينة او بعض موديلات الزي المغربي،

في الايشاربات الانيقة،



في مخدات الصالون و غرف النوم ، اباجورات ، لوحات .....











الاستعمالت غير محدودة وكل حسب رغبته
وللعلم أنها ليست صعبة لكن تحتاج إلى بعض الأدوات للقيام بها،

وتعتمد على خاصية الرسم بألوان مائية للقماشune peinture acrylique spéसिफिकुए


و لها خاصية الثبات على القماش عن طريق الحرارة(حرارة المكواة غالبا)।



الرسالة القادمة بإذن الله عن أدوات الرسم على القماش




الرسم على السيراميك بـألوان الزجاج

تناولت سابقا أدوات الرسم على الزجاج

نبدأ بـ كيفية العمل

كيفية العمل :

• تنظيف سطع العمل جيدا

• اختيار التصميم

• تنزيل التصميم على قطعة السيراميك بواسطة :ا

)الرسم الحر مباشرة २

)بواسطة الكربون

3)طريقة الاستنسل

• تحديد الاوت لاين (الحدود الخارجية) للتصميم بواسطة المحدد



ملحوظة:

عند استخدام المحدد يجب أن تكون سرعة حركة اليد متوافقة مع قوة الضغط على الأنبوب

• تحديد الألوان على التصميم الورقي قبل التلوين مع مراعاة اتزان اللون

• نوع التصميم هو ما يحدد اللون سواء كانت الألوان صريحة أو مخلوطة


التصاميم التي تناسب هذا العمل :

-تصميمات الاستنسل

2-تصميمات ذات البعد الواحد

३-تصميمان بدون الظل والنور

• عند التلوين بالفرشة يكون التلوين باتجاه واحد عكس اتجاه شعر الفرشة

• جعل الفرشة دائما مليئة باللون

• استخدام الواقعية في اختيار اللون للعنصر

• اختيار الألوان الجذابة التي تلفت الانتباه

• استخدام المخفف للتلاعب بدرجة اللون لإعطاء إحساس الظل والنور

• استخدام الألوان الأساسية حتى تعطي التجانس

• وزن التصميم داخل العمل الفني وتوسيط الشكل داخل الإطار ينبغي ملاحظة الدقة عند تنزيل اللون على السيراميك لأنه من السطوح الخشنة نسبيا

وقد يلتصق اللون بمواضع غير مؤهلة لها

ويفضل استخدام الفرشة الصغيرة من اجل ألا تحمل لون كثير فيتساقط أثناء العمل
الإخراج الفني المناسب


وهناك بعض الأفكار منها ما يلي :

• أخراج العمل على قطة من القماش

• تجزئة العمل الفني إلى أكثر من بلاطة ثم تجمعها على القماش وتثبيتها

• عرض البلاطات علة بانوة خشب مطعم بأحواض الزرع الصغيرة

• تجميع البلاطات وعمل إطار ورقي ( البرواز الورقي )مختلف الألوان ثم عمل برواز خشبي

• عرض البلاطة على شرائح فلين متقاطعات على التثبيت

• العرض على خامة الخيش والتثبيت بخيط الصوف الملون

• عمل علاقات خلفية للبلاطة ثم عرضها على الجدار

• عمل إطار صوفي وتثبيت بالمشابك هذا اللوح الفردية


طريقة الرش:

وهي طريق بسيطة ومريحة وموفرة ولكن التكلفة ليست في الخامة وإنما في الأدوات ولكن تعطي أسلوب مميز وملمس ناعم للون مهما اختلفت كثافته وحجمه وطبيعته فهو في مستوى واحد مع باقي الألوان وهو يعتمد على جهاز كومبرسر نافخ للهواء


الحرق :

بعد عملية الرش وتغطية مساحات التصميم باللون توضع البلاط داخل فرن يشبه فرن الخزف ثم يوضع البلاط داخل الفرن فتره زمنيه محدده وعند خروج البلاط تجد أن مساحة الألوان أصبحت وكأنها مساحة واحدة دون فواصل


نموذج

الرسم على الزجاج / خطواته

خطوات تنفيذ العمل الفني على الزجاج،
فهي كالتالي:

يتم تنظيف لوح الزجاج بالماء والصابون،
ولا يجب استخدام منظفات الزجاج لأنها تكون سطح عازل يمنع تماسك الألوان مع الزجاج।
يثبت الباترون أسفل لوح الزجاج .
نبدأ باستعمال أنبوبة التحديد في رسم أجزاء الباترون،
ثم يترك حتى يجف تماما।
بعد ذلك نستخدم ألوان الزجاج في تلوين الأجزاء المختلفة حسب اختيارنا،
وبعد الانتهاء نتركها لتجف تماما ।


ويجب مراعاة عدة أشياء عند تلوين السطح الزجاجي،
ومنها:

أولا: وضع لوح الزجاج المستخدم بشكل أفقي وقت تلوينه،
حتى لا يتسرب اللون المستخدم في منطقة من الزجاج إلى بقية المنطق।
نستخدم المحدد العصار لتحديد الرسم ,
ويكون الضغط بنفس القوة على الأنبوب
علشان ما تلاقي أماكن فيها التحديد كثير وبأماكن ثانيه شوي


ثانيا : مسح فوهة أنبوبة المعجون بمنديل ورقي لتجنب تراكم المعجون حولها।
ولي خلصنا من تحديد الرسمه نترك المحدد لين يجف نهائيا

ثالثا : عند الخطأ في خط التحديد انتظر حتى يتم جفاف المعجون ويتم إزالته بالمشرط ।

رابعا : نبدأ بالتلوين
نستخدم الألوان سواء كانت بالفرشة أو بالقطارة
لازم نستعمل فرشة ذات الشعر الناعم والطويل
والتلوين يكون في الفراغ اللي داخل التحديد اللي سويناه
ويكون الاتجاه بالتلوين من داخل الرسم للخارج أو من أعلى إلى أسفل
وماننسى تنظيف الفرشة كل مابغينا انغير اللون فيها عند التلوين
نترك الألوان لين تجف نهائيا بعيد عن أي غبار ولازم نترك الرسمة ابشكل افقي وبمكان اّمن
لأن أي لمسة لها قبل ماتجف تشوه منظرها و يصعب علينا تعديلها
و إذا انتهينا من الرسمه وجفت يفضل عرضها في مكان يقدر الضوء ان يتخللها
علشان تكون أجمل و أروع

خامسا : للحصول على عمل فني رائع يمكن طلب زجاج مصنفر بالحامض أو بالرمل من مخازن الزجاج
وعند تلوين السطح المصنفر فإنه سيتحول إلى سطح شفاف،
ويفضل استعمال ألوان الزجاج بشكل وسيط يجعل الألوان تعطى سطح منتظم الكثافة ।

الرسم على الزجاج / أدواته

يتدرج الرسم عالزجاج من حيث سهولته و صعوبته على حسب الرسمة اللي نبي نرسمها
عالزجاجة
فان كانت الرسمه سهلة بنلاقي الرسم عالزجاج سهل والعكس بعد
هالنوع من الرسم يحتاج لأدوات لتطبيقه حاله حال غيره
فيحتاج الى
* ألوان خاصه بالرسم على الزجاج

وبنلاقي منها نوعين :
१-نوع لألوان ما تشف ومقاومة للضوء

२-والنوع الثاني من الألوان اهي تشف وتسمح للضوء أن يمر من خلالها




- قلم تحديد خاص للرسم على الزجاج ( العصار المحدد ) وألوانه متعدده في منه الذهبي والفضي والأسود
علشان يحدد لي الصورة المرغوب رسمها

وفي هالصورة ع اليسار قلم التحديد الفضي
-فرشة صغيرة و ناعمة للتلوين أو نستخدم القطارة لكل لون




-تنر لإزالة الألوان أو تخفيفها وايضا لتنظيف الفرش





-نموذج أو تصميم للرسم اللي نبي نطبقه على الزجاج


- ممكن الإستعانة بورق كربون لنسخ الرسم









* ممكن نستعين بكتاب أو سايت للحصول على الرسومات المطلوبة
والأفضل لما تكون الرسمة من إبداعك


و طريقة الرسم على الزجاج سهلة وممتعه
وإن شاء الله راح يكون موضوع رسالتي القادمة
تحيتي

الخميس، 11 فبراير 2010

الرسم على الزجاج / مقدمة

الرسم على الزجاج

من أجمل الأعمال التي يقوم بها الإنسان حيث أن لها تأثير فعال يترك طابع الجمال في رؤية الفنان والمتلقي حيث يستطيع الإنسان أن يستخدم فعاليات ألوان الزجاج وتأثيراتها المختلفة وتجانسها مع بعضها في عمل وإطار فني ।

يعطي الزجاج الملون في المنازل أو الفنادق أو الأماكن العامة شكلا جماليا،

حيث يشيع استخدامه كأحد عناصر الديكور،








وتتنوع أساليب تلوين الزجاج،

حيث نجد من بينها

१- الزجاج الملون المعشق،

२- والزجاج المزخرف بألوان الزجاج التقليدية باستخدام أنابيب التحديد "الريليف"।



ويجب تحضير الأدوات

و إتباع الخطوات الصحيحة لزخرفة الزجاج।

وهذا ما سأتناوله بإذن الله في رسائلي القادمة

رسم الأنمي / تعلم رسم الأنمي

رسم الأنمي / تعلم رسم الأنمي خطوة بخطوة

من خلال الموقع

ماعليك إلا ضغط زر التشغيل في كل مره لإتمام الخطوة واحده تلو الأخرى
لتتعلم خطوات رسم الشخصية المحببة لديك


الشخصية الأولى : ناروتو

ناروتو1:http://www.drawingnow.com/how-to-draw-naruto.html

ناروتو2:http://www.drawingnow.com/how-to-draw-naruto-2.html







الشخصية الثانية : ساسكي

http://www.drawingnow.com/how-to-draw-sasuke.html



الشخصية الثالثة : روك لي
हटमल" rel=nofollow target=_blank>http://www.drawingnow.com/how-to-draw-rock-lee.हटमल


الشخصية الرابعة : بيجي
http://www.drawingnow.com/how-to-draw-neji.html


الشخصية الخامسة : تينتن
http://www.drawingnow.com/how-to-draw-tenten.html


الشخصية السادسة : قارا
।drawingnow.com/how-to-draw-gaara.हटमल">http://www।drawingnow.com/how-to-draw-gaara.हटमल


الشخصية السابعة : إيتاشي
हटमल">http://www.drawingnow.com/how-to-draw-itachi.हटमल


الشخصية الثامنة : ديدارا
हटमल">http://www.drawingnow.com/how-to-draw-deidara.हटमल


الشخصية التاسعة : الهوكاجي الرابع
हटमल">http://www.drawingnow.com/how-to-draw-the-4th-hokage.हटमल


الشخصية العاشرة :
टीml">http://www.drawingnow.com/how-to-draw-nine-tailed-fox.hटीml


تحيتي لكم

الثلاثاء، 9 فبراير 2010

الرسم بالاستنسل / زخرفة الأقمشة

زخرفة الأقمشة بأسلوب الطباعة بالا ستنسل :
تقوم الطباعة بالاستنسل على كثير من الزخارف المفرغة على ورق مقوى لينفذ منه اللون المستخدم ولا يتشرب به
لان الغرض من استعمال هذا الورق هو عزل الصبغة عن باقي أجزاء القماش عند الأماكن المفرغة فقط
ولهذه تغطى الأماكن التي يراد تلوينها
إما الأماكن التي تفرغ فهي التصميمات التي تطبع بألوان الصبغات المختلفة।

وتمتاز طريقة الاستنسل بالسهولة واليسر وقلة التكلفة والجهد
كما أنها تعطي زخارف متنوعة وأيضا واسعة المساحات
وتمتاز بدقتها
ويمكن استخدام الوان متعددة وبدرجات لونية مختلفة
او قد تظهر في مساحات لونية وطباعية كبيرة تتطلب كمية من الالوان
ويمكن استعمال تصميمات طباعية محددة بلون واحد فقط مع امكانية تدرج اللون الواحد عدة درجات لونية بينية
(خطة اللون الاحادى)

(।وتوجد اساليب متنوعة للطباعة بالاستنسل
تتباين طرق تنفيذ كل منها وفقا للخامات والادوات المستخدمه
كما لايتطلب لتنفيذها وجود حيز مكانى كبير
وبالرغم من هذا فهناك طرق للطباعة بالاستنسل تتطلب مهارات عالية في الاستخدام
وايضا معرفة تامة بالتقنيات المتنوعة لطرق الطباعة المختلفة
وامكانية معايشة اكثر من طريقة مع بعضها البعض في تصميمات معده من قبل الاعطاء تاثيرات تتباين فيما بينها।

الرسم بالاستنسل / الأساليب التكرارية

الأساليب التكرارية المتنوعة :
ومما لاشك فيه أن أساليب تكرار الوحدات عند وضع الرسم التخطيطي البنائي للتصميم يحقق التنوع لأفكار التصميم المراد طباعته على القماش
ومن الناحية الفنية يجب مراعاة أن تكون التكرارات متصلة وذلك بتجنب ترك فراغات كبيرة حتى لا يترتب عليها بعض المساحات الفارغة والغير مرغوب في تواجدها فارغة

وأساليب التكرار كثيرة وتجمع بين العديد من النظم الزخرفية

وتتعدد أنواع التكرارات : تبعا للاتجاهات التي تأخذها الوحدة في تجاورها وتعاقبها على مسافات وأبعاد متساوية ومنتظمة
ولكنها تختلف في أوضاعها

ومن أنواعها كالآتي :
التكرار العادي
وفية تتجاور الوحدات الزخرفية في وضع ثابت واحد ومنتظم سوء في الاتجاه الراسي أو في الاتجاه الافقى

• تكرار العكسي
وفية تتجاور الوحدات في أوضاع مغايرة في اتجاه افقآ يمينا وشمالا أوفي الاتجاه الراسي أعلى وأسفل أو في اتجاه مائل

• التكرار المتوالد
ويشمل الوحدات المتوالدة بالتساوي وينشا عن تجاورها وتعاقبها فراغ يماثل تماما نفس الوحدة المستخدمة في التكرار ويتجلى هذا النوع من التكرارات في بعض الأشكال الهندسية من الفن الإسلامي

التكرار المتبادل
التبادل يعنى اشتراك أكثر من وحده زخرفيه ويختلف مصادرها وقد تتفاوت مساحتها أو تباين ألوانها في تجاور وتعاقب إحداها تلو الأخرى ويمكن اعتبار هذا النوع من التكرارات أساسا أو نظاما مشتركا في أكثر أنواع التكرارات الشريطية الممتدة أو الدائرية।

التكرار المتساقط
ويشمل التكوينات الزخرفية للوحدات التي تتجاور وتتعاقب بالتكرار المتساقط إما أفقيا أو راسيا।

الرسم بالاستنسل / طرق الطباعة به

طرق الطباعة بالاستنسل :
1 - طريقة البخ أو الرش :
تعتبر هذه الطريقة من ابسط طرق طباعة الأقمشة بالاستنسل
وتتلخص في وضع الوحدات المعدة على سطح المنسوج او غيره من الخامات في توزيعات معينة حسب الرؤية الفنية
ثم نقوم برش الألوان حول هذه الإشكال باستخدام أداة رش بسيطة
على انه يجب مراعاة الدقة عند استخدام هذه الطريقة ((الرش )) حيث أن المبالغة في الرش الألوان تعمل على تزايدها حول الأشكال مما يعمل على تسريبها تحت الأشكال ويسبب تشويه الأشكال المطبوعة
وتستخدم طريقة الطباعة بالبخ في طباعة المساحات الواسعة
حيث ماتتخذ كخلفيات للتصميمات المطبوعة بالطرق الأخرى

وتوجد طريقتان لها
اما ببخ أو رش الألوان داخل الوحدات المفرغة
وذلك بالبدء في البخ من(( الخط الخارجي)) للوحدات المفرغة والاتجاه باللون إلى داخل الوحدات
أو البخ أو الرش ((حول الأشكال )) والخروج باللون إلى خارج حدود الوحدات
وفي هذه الحالة تبقى الوحدات بنفس لون القماش قبل الرش।


2 - طريقة للوحدات التفريغ :
تتمثل هذه الطريقة في نقل الوحدات المراد طباعتها على الورق مقوى أو ألواح البلاستيك
ثم تفرغ هذه الواحدات بمقاطع حادة ويتم التفريغ بعناية تامة للحفاظ على الخطوط الخارجية للوحدات
ويجب عند التفريغ ترك فواصل بين أجزاء الوحدة لتعمل على تماسك أجزائه
ويستخدم لإحداث الطباعة ونقل الألوان على القماش من خلال الأماكن المفرغة في الوحدات (التصميم)
فرشاة خاصة تسمى (مدق استنسل)
وهي عبارة عن فرشاة كثيفة الشعيرات مستوية السطح وتوجد بمقاسات مختلفة وفقا لمساحات الوحدات المراد طباعتها
ويتم ذلك عن طريق ملامستها ألوان الطباعة والتخلص من اللون الزائد عن الحاجة لعدم أحداث عيوب غير مستحبة
ويتم استخدامها حول او داخل الوحدات المفرغة والفرشاة (المدق) في وضع راسي فوق السطح المراد طباعته
كما يجب أن تكون ضربات الفرشاة بشكل متقارب حول الوحدات المفرغة


وتتم الطباعة بطريقة التفريغ للوحدات بأحد أسلوبين :

إما الطباعة داخل الوحدات المفرغة
وذلك بدء من الخطوط الخارجية المحددة للوحدات وذلك في اتجاه مركز الوحدة (تستخدم غالبا في مساحات الضيقة)

والاسلوب الثاني يتم بوضع الوحدات على سطح المنسوج المراد طباعته
وتلوين حولها بدء بالخط المحيط بالوحدة في اتجاه خارجي (تستخدم المساحات الواسعة)
كما أن تغيير مواضع طباعة الوحدات المفرغة إلى الداخل مرة والى الخارج مرة أخرى للحصول على تنويعات وتأثيرات فنية تمثل في حد ذاتها نمو للخبرات الفنية
هذا ويمكن استخدام أسلوب الحذف والإضافة
وذلك بقطع أجزاء من الوحدات وإضافة أخرى ثم تكرار طباعتها للحصول على تنظيمات جديدة بتأثيرات لونية مختلفة ومتنوعة الروابط
هي الخطوط الناتجة من الفراغات والتي تكون التصميم
وتعمل الروابط على توحيد التكوين والربط بين عناصره وتحقيق التوافق بين التصميم الكلى وبين تكراراته
وهي تستخدم كحزام يحيط بالوحدات المفرغة لتكوين التصميم أو استخدامها من الناحية الجمالية لتحديده

ولها صفات جمالية تنتج من تنوع سمكها ومن اختلاف اتجاهاتها
ويجب أن تكون الروابط عند تكرارها مكملة لبعضها البعض
وان تكون من صميم الوحدة المكونة لتصميم العام للقطعة المنفذة بتلك الأسلوب।


وهناك عدد من الأساليب التكرارية المتنوعة سأتطرق لها في رسالتي القادمة بإذن الله

الرسم بالاستنسل / أساليب الطباعة به

أساليب الطباعة بالإستنسل :
وتوجد أساليب متنوعة للطباعة بالاستنسل تتباين طرق تنفيذ كل منها وفقا للخامات والأدوات المستخدمة
كما لا يتطلب لتنفيذها وجود حيز مكاني كبير وبالرغم من هذا فهناك طرق للطباعة بالاستنسل تتطلب مهارات عالية في الاستخدام وأيضا معرفة تامة بالتقنيات المتنوعة لطرق الطباعة المختلفة وإمكانية معايشة أكثر من طريقة مع بعضها البعض في تصميمات معده من قبل الإعطاء تأثيرات تتباين فيما بينها।



أساليب وتقنيات الطباعة بالاستنسل وطرق التنفيذ المتنوعة :
• الطباعة بلون واحد :
ويتم فيها تفريغ التصميم المراد تلوينه على القماش بتكراره بأحد التكرارات التالية :
1 - الطباعة الوحدة حول
ويتم فيها تفريغ التصميم ووضع الوحدات المفرغة على القماش ليظهر لنا أرضية القماش المراد تلوينها وتظهر الأشكال بلون أرضية القماش الأساسية بدون تلوين।

2 - بالتكرار الطباعة : ويتم فيها تفريغ التصميم المراد طباعته ويتم تكرار الوحدة بطريقة تركيب جزء منها على الوحدة السابقة لها لإعطاء تأثيرا مختلف للوحدة في أجزاء من التصميم وتأثيرا لوني متنوع أيضا।

3 - الطباعة الشكل بحافة : وتستخدم في حالة طباعة الأشكال الهندسية المفرغة ذات الحواف المستقيمة أو المنحنية وذلك بإحداث تأثير لونى متنوع داخل الشكل الهندسي المفرغ وظلال مركبة।

4 - بالوحدة الطباعة : ويتم فيها طباعة الوحدة المفرغة بتكرار الوحدة بأساليب التكرار المتنوعة ويمكن استخدام العديد من الدرجات اللونية المتنوعة وحسب الخطة اللونية المتبعة أو المختارة للتنفيذ।

5 - الوحدة مفرغة الكبيرة : ويتضح فيها إمكانية استخدام الوحدات الكبيرة والتي تشتغل مساحات واسعة من أرضية القماش المراد زخرفته وتلوينه।




• الطباعة بعدة ألوان :
ويقصد بها تفريغ التصميم على ورق مقوى أو اى نوع أخر وفيها يتم تلوين الأشكال المفرغة على نفس الاستتبمه بعدة ألوان وبدون خلطها أو إحداث إدخال الألوان معا।
1 - الطباعة الألوان بفصل : ويتم فيها تفريغ التصميم المراد طباعته على عدد من الاستنبات بعدد ألوان التصميم اى كل لون من ألوان التصميم يتم تفريغه على استنبة ويتم الحصول على التصميم كاملا على القماش بطبع جميع الاستنباط مكملة بعضها البعض وفي مكان المخصص لها في التصميم مع مراعاة عدم إحداث تركيبات للاستنبات مما ينتج عنه ترك فراغات بينها ويؤدى بالتالي إلى عيوب غير مستحبة।

2 - الوحدة المفرغة بطريقة الطي : وفيها يتم الحصول على الشكل من خلال طي الورق وقصه ليتم تفريغه الأحداث شكل متماثل يمكن الاستعانة به في الطباعة على الأقمشة بلون واحد أو بعدة ألوان।

3 - الوحدة مفرغة الصغيرة : ويتضح فيها إمكانية استخدام الوحدات الصغيرة بدقة ومهارة عالية في التفريغ وفي التوزيع والتلوين।

ومن الملاحظ فيما تم عرضة من أساليب وطرق متنوعة ومختلفة لإحداث تفريغ الوحدات إتباع أسلوبين أساسيين لإحداث التأثيرات الطباعة المراد الحصول عليها من خلال الاستنسل
إما لطباعة داخل الوحدات المفرغة وذلك بداء من الخطوط الخارجية المحددة للوحدات وذلك في اتجاه مركز الوحدة وغالبا ما تستخدم هذه الطريقة في المساحات الضيقة من الوحدات
أو يوضع الوحدات على السطح المراد طباعته والطباعة حولها بداء بالخط المحيط بالوحدة في اتجاه خارجي وغالبا ما تستخدم هذه الطريقة في المساحات الأكثر اتساعا।

الرسم بالاستنسل / خطوات العمل به

الطريقه :

الخطوة الأولى
طبعاً تحضير الأدوات





الخطوة الثانية
اختارو اللون المناسب للرسمة وذلك بغمس طرف المدق باللون ॥
لاترفعون الاستنسل الا بعدما تخلصون من تلوين الرسمة بالكامل॥

وبعد انتبهوا
تحتاجون إلى عدد من المدقات لكل لون مدق





الخطوة الرابعة ارفعوا الاستنسل بحرص ...لتشاهدوا الرسمة ॥


ان شاء الله الطريقة سهلة عليكم...


*وهذي صور لإستخدامات الاستنسل
حيث يمكن الرسم بالاستنسل على المفارش وجدران الغرف والصالات والمطابخ وأيضاً جدران الحمامات وأنتم بكرامة ...
وعلى الاكسسوارات المنزلية مثل الاباجورات
॥وسلات الزبالة وانتم بكرامة ...
وكذلك على الدواليب ...
وعمل لوحات بمناظر طبيعية...

هنا على سلة المهملات ॥



* وهنا تم الرسم على ادراج الخزانة ॥




*رسمات حلوة على الحائط

*هنا الرسومات على جدار الغرفة

مع ملاحظة تناسق الألوان والرسومات مع الشكل العام

الرسم بالاستنسل / التخطيط اللوني

أولا : طريقة الفصل اللوني :
تحتاج هذه الطريقة إلى تصميم مكتمل لمساحات اللون يتحدد به الشكل المطلوب ومنه يعمل التخطيط منفصل لكل لون يشتمل عليه هذا التصميم ،
ولكنه يمكن عمل الفصل اللوني الاول على الاستنسل مباشرة والاستعانة بالتصميم في مناطق اللون ثم طباعته ،
وبعد ذلك يعمل الفصل اللوني الثاني بنفس الكيفية فالثالث والرابع إلى أن تنتهي طباعة جميع الألةان المطلوبة
।ونلاحظ أن مرونة هذه الطريقة تتيح الفرصة لضبط التخطيط اللوني تبعا لتطور الطبعة।


ثانيا : طريقة التسلسل اللوني :
في هذه الطريقة أيضا يستعمل التخطيط التحضيري المحدد ،
ومع ذلك يختلف في مفهومة عما هو متبع في الطريقة السابقة ،
فهنا تخطط الاستنسلات اللونية كمجموعات تؤدي كل منها دورا معينا في التكامل اللوني ،
فعلى سبيل المثال يمكن للمجموعة الاولى من الاستنسلات أن تلعب الدور الرئيسي في تشكيل الحركة الإيقاعية لاتجاة معين أو وحدة معينة।أما المجموعة الثانية منها فيمكن أن تتكامل وتتراكب مع المجموعة السابقة لتكوين حركة متضادة ،
واستعمال غيرها أيضا في تحقيق طابع لوني مميز أو مؤثرات حيوية أو ملمسية أو تشكيلات للقيم।

ثالثا : المباشرة الطريقة :
وهذه تتباين مع الطرق السابقة ،
ويستعمل فيها الطابع المميز للشاشة الحريرية وأدوات الاستنسل المختلفة ،
ولا يخلو تطور الطبعة في هذه الطريقة من التخطيط لكنه تخطيط غير متعمد إلى حد ما ،
وتعتمد هذه الطريقة على الاستجابة المباشرة لتناول الادوات باسلوب أكثر عشوائية ،
كما يمكن تطوير الاستنسلات في سبيل جاذبيتها الخاصة وبعيدا تماما عن الالتزام بشكل أو تخطيط أو تصميم معين ،
ومن الجائز أيضا تكوين استنسل إبتدائي أو أكثر بنفس الروح العفوية وذلك قبل أن نبدأ السيطرة الواعية من أجل أنشاء الشكل النهائي।

ترتيب الغشاء اللوني وفاعليتة :
يستطيع الغشاء اللوني في طباعة الاستنسل أن يؤدي دورة بواحدة أو أكثر من
الطرق الثلاث : أما أن يعمل كلون لأرضية الشكل ،
أو كلون صبغي مؤثر ، أو كمنغم لوني
।وعلى وجه العموم يمكن لهذه الادوار الثلاث أن تتداخل وتتوافق تبعا لتطورات الشكل خصوصا عند استعمال الألوان الشفافة أو النصف شفافة।
وأما الغرض من اللون كارضية في الطباعة هو استعماله كألوان تحضيرية ،
وهو كما ذكرنا نفس الغرض الذي تستعمل فيه الألوان النحتية في التصوير ،
وتطبع هذه الألوان في المراحل الأولى لتكوين الشكل كقاعدة مؤثرة على الطبقات التالية للألوان
।أما الدور الثاني وهو قيام الألوان بدور الصبغ المؤثر
وتستعمل فيه ألوان للشكل الأساسية في المرحلة التي يوشك الفنان فيها على وضع تحديدات ثابتة لابراز الشكل التصويري النهائي
।وفي الدور الاخير يعمل الغشاء اللوني على الحد من الالوان التحتية وتلطيفها في هدوء دون أن يحدث تأثير جوهريا على خاصية الألوان المطبوعة ،
لذلك فانه عادة ما يطبع في المرحلة النهائية من تطوير الشكل

الرسم بالاستنسل / تعريف الاستنسل

ماهو الاستنسل؟
هو عبارة عن ورق شفاف بلاستيك يشبه ورق الأشعه في المستشفيات
وهو يباع في المكتبات إما على شكل أفرخ فارغه أو مجهزه للإستعمال
بحيث يكون الفرخ مرسوم عليه وكذلك مفرغه الرسمه بحيث كل ما عليك هو التلوين فقط...
وحقيقة الطباعة بإستخدام الاستنسل لا يحتاج الى موهبة في الرسم
ولكن يحتاج إلى تنسيق جيد للألوان وكذلك يحتاج إلى مهارة في استخدام الألوان....

ماهي الطباعة بالاستنسل ।؟
الطباعة بالاستنسل : هي عبارة عن تفريغ الزخارف أو الوحدة الزخرفية المراد طباعتها على ورق مقوى لا ينفذ منه اللون أو يتشربه ،
لان الغرض من أستعمال الورق هو عزل اللون عن القماش الذي يراد الطباعة عليه أو تلوينه
أما الاماكن التي يراد طباعتها فيجب تفريغها في التصميم وتتطلب هذه الطريقة أن تكون التصميمات بسيطة وسهلة التنفيذ।

أنواع الطباعة بالأستنسل :
1 -- عن طريق القالب ।
२ -- عن طريق التفريغ
و هذه الطريقه هي الاسهل।ويتم ذلك عن طريق تفريغ الخطوط الداكنه في الصور التاليه بموس او (قطع) وهنا لا يستخدم الورق بل ماده بلاستيكيه مثلا الجزء الشفاف من الدوسيه
।ثم نضع الوان جواش مثلا في باليته بدون تخفيفها بماء
و تغمس بها اسفنجه ثم نضرب بها علي الاماكن المفرغه لنطبع بها علي القماش।

تحضير الخامة للطباعة :
يجب التأكد من خلو القماش المطلوب طباعته من المواد النشوية والشمعية كي لا تعوق عملية الطباعة وتؤثر على اللون ولذلك يجب غسل القماش جيدا بالماء والصابون ثم ينشف بعد ذلك جيدا।

إعداد ورق الأستنسل :
وهذا النوع يباع أفراخ في المكتبات الكبيرة أو المحلات الخاص ببيع أدوات الرسم وإذا لم يتواجد فيمكن الاستعانة عنه بورق الرسم (البريستول) وذلك بدهانه بزيت بذرة الكتان (الذي الزيت يستعمل في الرسم) من الجهتين
ويترك لكي يجف ويتم تشربه للزيت فيصبح صالحا للعمل به ومانعا لأي مادة مثل الصبغات والسوائل।


إن أول ما يتبادر إلى الذهن عند الشروع في تناول طريقة من طرق الطباعة وخاصة الملونة
هو تحضير السطوح الطباعية بالطريقة المناسبة حتى يمكن بها تكامل التراكبات اللونية لتحقيق الفكرة الفنية
وهذا ما يعرف بـ التخطيط اللوني
وفي طباعة الاستنسل هناك ثلاث طرق للتخطيط اللوني يمكن استغلالها بما يروق الفنان।
وهذا ما سأتناوله في رسالتي القادمة بإذن الله

الاثنين، 8 فبراير 2010

الرسم بالاستنسل / نبذة تاريخية

الرسم بالإستنسل
نبذة تاريخية :
استطاع إنسان ما قبل التاريخ أن يسجل رؤيته البصرية من عناصر وكائنات على حوائط كهفه التي كان يعيش به
ونجد أن اغلب ما سجل على حوائط الكهوف والتي عثر عليها في فرنسا و أسبانيا غير مكتمل الوضوح لإشكاله المطبوعة يدويا لتعرض هذه الأشكال للمؤثرات الجوية وعوامل للتعرية عبر السنين।
كما عرف الإنسان في هذه الزمن المبكر الطباعة البارزة والغائرة
وقد تمثل ذلك في طريقتين :
१- إحداهما بغمس اليد في اللون ثم طباعتها على حائط الكهف بنمط الطباعة البارزة
२-إما الطريقة الثانية تتم بوضع اليد على حائط الكهف والقيام برش اللون حولها
وفي هذه الطريقة يتم رش اللون باستخدام قطعة من العظم المجوف
كما أن محاولات الإنسان الأول لترك آثار اليد تم طبعها بالرش حولها باللون هي شكل من أشكال الطباعة
وتعتبر هذه الطريقة المحاولات الأولى في استخدام طريقة الحجب أو الاستنسل في زخرفة ما حوله من حوائط أو ملابس وأدوات وغيرها।

وترجع الدراسات التي أجريت في هذا المجال إلى أن هذه الأساليب من الطباعة اليدوية قد عرفت واستخدمت منذ حوالي (3000 ق। م)
حيث ترك الإنسان بصمته على حائط للتعبير الرمزي والجمالي عن حاجاته الأبدية ،
إلا أن استخدم الطباعة بهذه الطريقة لا يعد بصمات باليد على حوائط الكهوف
وان الزخرفة بطريقة الاستنسل ويمكن أن تكون قد أعقبت تلك المحاولات خاصة وانه قد استخدمت طريقة التفريغ على أوراق الشجر والجلود للطباعة بها على الحوائط
وذلك عن طريق نفاذيه اللون من خلال الفراغات الموجودة في تلك المساحات
وبنفس الطريقة والأسلوب استخدم سكان (أيسلندا) أوراق شجر الموز المفرغ في زخرفة ثيابهم بالألوان الطبيعية والمأخوذة من بعض الفاكهة
وقد استخدمت طريقة الاستنسل مع بداية العصر المسيحي لتعليم الأطفال الحروف الأبجدية
وذلك بإعطائهم تلك الحروف مفرغة على ورق مقوى حيث يقوم الأطفال بطبعها
كما استخدم الاستنسل في عمل أشكال مختلفة) التوقيعات على الوثائق الهامة في القرن (6 م)।أ

اما اليابانيون فقد كانت لديهم تقاليد خاصة بهم ومعزولة عن العالم الخارجي
فقد تطورت الطباعة بالاستنسل لديهم مما جعل منهم روادا للطباعة بطريقة الاستنسل والشاشة الحريرية (الشبلونات المسطحة)

।وفي أوربا استخدمت طريقة (الاستنسل) أثناء القرون الوسطى في طبع صور القديسين
هذا إلى جانب استخدامها في طباعة الصلبان الحمراء على صدور ثياب الملوك والقديسين
كما استخدمت أيضا في طباعة الثياب وقد ترجمت لونيا باستخدام الصبغات الطبيعية مثل (الزرقاء النيلة -- الاكاسيد المعدنية)
।استخدموا الطباعة بالاستنسل في طباعة الأقمشة وذلك باستخدام الرقائق المعدني والجلد المفرغ

وفي أمريكا انتشر استخدام طباعة بالاستنسل بين عام (1820 ، 1850 م) في زخرفة الأدوات التي تستخدم في الحياة اليومية
مثل أغطية الموائد والأسرة
إلى جانب استخدامها في زخرفة أغطية الأرضيات وأحيانا كانت تستخدم في لزخرفة الأرضيات نفسها
كما استخدمت أيضا في تكرار الوحدات الزخرفية على الحوائط نفسها

।تطور طباعة الإستنسل : عرف الإنسان البدائي طريقة الطباعة بالاستنسل من خلال الثغرات التي تحدثها الحشرات خلال أوراق الاشجار هي التي أوحت ألى الرجل البدائي
।وتلقي دراسة التاريخ المبكر لجزر figie الضوء على احدى استعمالات الاستنسل في طباعة المنسوجات ،
فقد قام سكان هذه الجزر بعمل فتحات خلال سطوح أوراق شجر الموز العريضة وطبعوا هذه المنسوجات باستعمال الاصباغ النباتية

ومن المؤرخين من ينسب العملية في شكلها الاولى إلى قدماء المصريين والصينين الذين استعملوا الاستنسلات في طباعة تصميمات زخرفية على الاقمشة والجدران।

ومع تقدم الحضارة أستعمل الاستنسل في طباعة الصور الدينية والمزامير عندما بدأ الاهتمام بنشر التعاليم الدينية
وعلى هذا النحو انتشرت البوذية بعد اهتمام اليابانيون بهذا النوع من الطباعة واستعماله ببراعة في طباعة الثياب والخلفيات الزخرفية
।ولا يمكن تصور كيف أستطاع اليابانيون قطع الإستنسلات بمثل هذا الشكل الخارق والدقة البالغة حتى لو اتسموا بالحذق والصبر ،
فقد كانت قبائل الشعر البشري التي تمسك مناطق المنفصلة المعلقة غاية في الرقة لدرجة أن وجودها لا يكاد يحس في الطبعة النهائية ولقد قطعوا أستنسلاتهم من ورق معالج ضد الماء لا تنفذ إلا اصباغ منه مستعملين فروخا مزدوجة من الورق الرقيق ،
وكانوا يثبتون مناطق الاستنسل العاتمة مع المناطق الاخرى الثابتة يلصقها بأربطة شبكية من فتائل الحرير الطبيعي الرفيعة أو شعر الانسان
وربما أعتبر هذا النوع من الاستنسلات اليابانية السابقة الاولى لستارة الحرير الحديثة
بالرغم من التزام الاستنسلات اليابانية بالدقة المتناهية إلا أنهم لم يكتفوا بطباعة اللون الواحد واستعملوا اربعة أو خمسة لستنسلات لونية معا لطباعة تصميمات دقيقة التسجيل محكمة التكوين والالوان

।ولقد أزدهرت مهنة الاستنسل حتى خلال العصور الوسطى المظلمة।وبزيادة الصلات والفهم بين الشرق والغرب نتيجة الفتوحات والحروب الصليبية انتشر الاستنسل في أوربا ومن ألمانيا إلى أسبانيا وإيطاليا وفرنسا ،

وفي القرن السادس عشر رسخت مهنة الاستنسل واستعمل دائما بالاشتراك مع المسطحات الخشبية ومع التصوير الزيتي للصور الدينية والمخطوطات الزخرفية

।وفي فرنسا في بداية القرن الثامن عشر أنشأ جين بابيلون -- مبتكر ورق الحائط -- مؤسسات تجارية مزدهرة لتصميم وطباعة ورق الحائط بطريقة الاستنسل

।وفي أمريكا استعمل فن الاستنسل المبكر غالبا في طباعة ورق الحائط والاثاث وفي سنة 1787 جلب الاستنسل كوسيلة لعمل التصميمات أو زخارف الحواشي مباشرة على الجدران।

ترتكز الطباعة بالأستنسل على تفريغ الزخارف أو الأشكال المراد طباعتها على قطعة من البلاستيك الشفاف
حتى تسمح بشف التصميم وتكون عازلة للون ولا تسمح بتسربه في الأماكن التي يقصد عزلها।
أما الأماكن التي تفرغ فهي الأجزاء المراد طبعها باللون وآستخدام المدقـــات الخـاصه بالآستنسل ॥

وهذه الطريقة تفترض تبسيط التصميم والاعتماد على توزيع مساحات اللون ووضوح
العلاقات الخطية التي تربط أجزاء الشكل ببعضه البعض॥


ماهو الأستنسل ॥؟؟!
ماهي أدوات العمل به ,,؟؟!!
ماهي الطريقة الصحيحة السليمة لإستخدامه ॥؟؟!!
كل هذا في الرسائل القدمة بإذن الله

الرسم على الجدران


الرسم على الجدران

ترسم اللوحات الجدارية على جدران مكشوفة يراها الناس بسهولة
ولا بد من تنظيف الجدار من السخام والزيت والغبار قبل تحضيره للتصوير

إن تحضير أي سطح يجب أن يكون كاملاً
لذلك تنزع الأشياء العالقة بالفرشاة وتسد الفجوات بالطين
*ولتحضير طبقة الأساس يجب مزج مقدار من الإسمنت مع أربعة مقادير من الرمل
وبالإمكان تلوين الأساس بإضافة البودرة الملونة إلى المزيج

إن الألوان المستتحلبة emulsions تعطي أفضل النتائج
فهي تجف لتصبح كالحصيرة
وتخفي الفجوات والفراغ في الحائط وتسمح للرطوبة بالتبخر

ولأن تلوين الجدران يحتاج إلى تخطيط دقيق
يستحسن رسم التصميم بجميع تفاصيله أولاً على الورق ,
ثم ترسم مربعات على مقياس معين ,

وبذلكك يمكن نقل محتوى كل مربع إلى قياسه الحقيقي على الحائط

يدرس الحائط جيداً قبل رسم التصميم عليه
ويؤخذ بعين الاعتبار قياس الحائط وشكله وزواياه
وتنقل التفاصيل الموجودة في كل مربع إلى الحائط بالفحم أو بفرشاة رفيعة

وعند البدء بالدهن يجب أولاً تلوين الخلفية ثم الخطوط الأساسية ,
ولا يحبذ إنهاء كل مربع على حدة,
وذلك للإبقاء على وحدة ألوان الخلفية
كما يجب البدء بالدهن من أعلى إلى أسفل

كي لا يفسد العمل بالدهان الذي يسيل من الأعلى


من كتاب : مبادئ الرسم والتلوين: عبد كيوان


ومثل ماحنا ملاحظين وشايفين تفنن الكثير من الشباب في هالوقت

في هالنوع من الرسم وشفنا إبداعات خيالية

في الشوارع


لكن فن الرسم على الجدران المتخصص راح يكون له بإذن الله

دروس خاصه

وهو الرسم بالاستنسل

وراح اتوسع في طرحه بإذن الله



الأحد، 7 فبراير 2010

الرسم / مدارسه





المدرسة الواقعية :
وهي المدرسة التي تنقل كل ما في الواقع والطبيعة إلى عمل فني طبق الأصل ،
فهي مجمل رصد لحالات تسجيلية كما اقتضاه الواقع من حيث الظروف السياسية والاقتصادية
والدينية في عصر ماوقد تدخلت عواطف وأحاسيس الفنان في رصد هذه الأعمال فكان هناك الواقعية الرمزية والواقعية التعبيرية


المدرسة الإنطباعيه :
في هذه المدرسة حمل الفنان مرسمه وخرج للطبيعة وتخلى عن المراسم والغرف المغلقة و كان هناك ما يسمى بالرصد لتلك الحالة المتجلية في الهواء الطلق । ليضفي الفنان على عنصر المشهد الماثل أمامه حالة حسية انطباعية ।لها علاقة مباشرة مع إحساسه بالمشهد । بطريقة حسية سميت بالانطباعية ।
وقد تميز أعمال الانطباعيين ومنهم الفرنسيين خاصة । بتركيز الفنان على عنصري الظل والنور
।ومن أبرز أعلام الانطباعية : ادوار مانيه – سيزان – ادغار ديغا – رينوار – كلود مونيه



।المدرسة السيريالية :
انبثقت السيريالية بفضل اطلاع الشاعر آندريه بريتون على أفكار الفيلسوف فرويد بين العقل والخيال وبين الوعي واللاوعي ،
استحدثت السيريالية بسطوة الأحلام । وبتلاعب الفكر الحر ।
ورسم السيريالية هي نصف استعادة للذاكرة ونصف حلم مع حرية تامة في الصورة التلقائية
।من أهم السيرياليين : خوان ميرو- آرب- آيرنست



।المدرسة التجريدية :
وهو تجريد كل ما هو محيط بنا عن واقعة ، وإعادة صياغته برؤية فنية جديدة فيها تتجلى حس الفنان باللون والحركة والخيال
।وكل الفنانين الذين عالجوا الانطباعية والتعبيرية والرمزية نراهم غالباً ما ينهوا بأعمال فنية تجريدية ،
وحالة المدرسة التجريدية متقدمة بالفن في وقتنا الحالي
مقولة ل بول غوغان : الفن تجريد استخلصه من الطبيعة بالتأمل أمامها وأمعن التفكير جيداً بالخلق الناجم عن ذلك
।أهم الفنانين : خوان ميرو- كاندنسكي- بيت موندريان




المدرسة التكعيبية :
هي اتجاه فني ظهر في فرنسا في بدايات القرن العشرين الذي يتخذ من الأشكال الهندسية أساسا لبناء العمل الفني
إذا قامت هذه المدرسة على الاعتقاد بنظرية التبلور التعدينية التي تعتبر الهندسة أصولا للأجسام





।المدرسة الكلاسيكية :
اتجهت المدرسة الكلاسيكية إلى الأخذ بالقوانين اليونانية الصارمة ، التي يجب أن يلتزم بها كل الفنانين ،
وهى القيم الذهبية التي نادى بها أفلاطون ।
كانت هذه القيم تشمل التناسق والتوازن والجمال والاعتدال والبعد عن التعبير عن العواطف العنيفة الجامحة।
تفترض المدرسة الكلاسيكية أن هناك "مثل أعلى" للجمال والفن يجب أن يتبعه الفنان
।واشهر رسامي الكلاسيكية
॥ دافشي، مايكل انجلو ، رافائيل





المدرسة التعبيرية :
نشأت التعبيرية في ألمانيا 1910।و
فكرة التعبيرية في الأساس هي أن الفن ينبغي أن لا يتقيد بتسجيل الانطباعات المرئية
بل عليه أن يعبر عن التجارب العاطفية والقيم الروحية ।
وهناك فنان ألماني أشتهر بالتعبيرية في بدايته هو الفنان هنري ماتيس
فقد أعلن بقوله : التعبير هو ما أهدفه قبل كل شيء । فأنا لا يمكنني الفصل بين الإحساس الذي أكنه للحياة وبين طريقتي في التعبير عنه ।أهم الفنانين :
هنري ماتيس – هنري روسو – أميل نولده – بيكاسو।ا





لمدرسة الرمزية :
وهي ترميز الأشياء من خلال اللون، وترميز الوضعية للحالة أيضاً ।
كما عمل الفنان روزيتي : فالفنان روزيتي جرب الرمزية من خلال لوحة (بياتريس المقدسة) ।
وهي لوحة تذكارية رسمها لوفاة زوجته ।
وكان هدفه الاحتواء الرمزي لوفاة بياتريس في اللوحة। ترينا لحظة صعود بياتريس الى السماء । وكأنها في غيبوبة
وكان كل لون استعمله روزيتي معناه الواضح في الترميز
।أهم الفنانين الرمزية :
جيمس وسلر – دانتي روزيتي – شافان – غوستاف مورو




।المدرسة الدادائية :
ومبتكر الدادائية هو الشاعر الروماني (تريستان تازارا)। حيث قال :أن الدادائية لا تعني شيئاً ।
وهي تمثل بالفن حالة رفض لفترة البلشفية الألمانية - لذلك لم تدوم طويلاُ –
كان هناك فنان أسمه شفيترز لجأ إلى الأرصفة والى صناديق القمامة ولجأ إلى كل ما يخدم غرضه لعمل قطعة فنية من سائر المهملات القديمة في عمل(الكولاج)
। عامل شفيترز هذه البقايا بحنان منتقياً إياه لخواصها المظهرية- شكلاً ولوناً ونسيجاً ...
لكن دون أن يخفي هويتها الأصلية مطلقاً
।وكان أكثر الفنانين شأناً وصلة هم الفنانين
( زيوريخ هانز – وجان أرب) ।

السبت، 6 فبراير 2010

الرسم الصناعي

الرسم الصناعي
ما هو الرسم الصناعي؟
أي تكوين مبتكر للخطوط أو للألوان ،
يعطي كل منهما أو كلاهما مظهراً خاصاً يمكن استخدامه كمنتج صناعي أو حرفي ।

ما هو النموذج الصناعي ؟
أي شكل مجسم مبتكر، يعطي مظهراً خاصاً يمكن استخدامه كمنتج صناعي أو حرفي ।
يجب أن يكون الرسم أو النموذج الصناعي مبتكراً أو جديداً ،
ويمكن استخدامه كمنتج صناعي أو حرفي ، وألا يخل بالنظام العام أو الآداب في الدولة ।

كيف يتم حماية الرسوم و النماذج الصناعية ؟
لا يتمتع الرسم أو النموذج الصناعي بالحماية إلا بتسجيله في السجل الخاص لدى إدارة الملكية الصناعية
التي تصدر شهادة تسجيل عبارة عن سند حماية تمنحه الإدارة باسم دولة الإمارات العربية المتحدة ।

ما هي مدة الحماية ؟
مدة حماية الرسم أو النموذج الصناعي عشر سنوات من تاريخ تقديم الطلب ।

ما هي شروط استمرار توفير الحماية ؟
يجب سداد الرسم السنوي في بداية كل سنة اعتبارا من السنة التالية لتاريخ تقديم الطلب ،
وإذا لم يقم مالك شهادة التسجيل بسداد الرسم السنوي في موعد أقصاه ثلاثة أشهر من بداية السنة جاز له أن يدفع الرسم خلال ثلاثة أشهر أخرى تبدأ من انقضاء المدة السابقة مع سداد رسم إضافي ।
وفي جميع الأحوال يجوز سداد الرسوم السنوية مقدما عن كل أو بعض المدة وتسقط الحماية بعدم الالتزام بسداد الرسم السنوي خلال المهلة القانونية السابقة - ستة أشهر من تاريخ الاستحقاق ।

ما هي الحماية المقررة للرسم أو النموذج الصناعي ؟
تخول الحماية المقررة للرسم أو النموذج الصناعي الحق في منع الغير من ممارسة الأعمال الآتية :-
استعمال الرسم أو النموذج الصناعي في صناعة أي منتج .
استيراد أي منتج يتعلق بالرسم أوالنموذج الصناعي أو حيازته بغرض استخدامه أو عرضه للبيع أو بيعه .
ولا تنقلب الأعمال المشار إليها مشروعة، لمجرد اختلاف مجالها عن مجال استخدام الرسم أو النموذج الصناعي الذي يحميه القانون،
أو كونها تتعلق بمنتج يختلف عن الرسم أو النموذج الصناعي المشمول بسند الحماية ।

الرسم الهندسي

الرسم الهندسي
يعد بمثابة اللغة التي يتمكن المهندس من خلالها من التعبير عن أي تصميم على النحو الذي يمكن للآخرين فهمه وتطويره وتصنيعه।
ويكون هذا الرسم وفقا لمعايير متفق عليها بالنسبة للشكل والتسمية والمظهر والحجم وما إلى ذلك।
ويهدف الرسم الهندسي
إلى استيعاب كافة الخواص الهندسية لمكون ما أو منتج ما بشكل واضح بما لا يدع مجالا للبس
। والغاية الأساسية من الرسم الهندسي هي توصيل المعلومات الأساسية التي تمكِّن المُصنِّع من إنتاج هذا المكون।

* الخواص العامة للرسم الهندسي
تنقل الرسومات الهندسية المعلومات الأساسية التالية:
- الشكل الهندسي:
وكيفية رؤية الجزء المرسوم من أكثر من منظو
ر- الأبعاد (Dimensions): التي تحدد حجم الجسم من خلال وحدات معينة للقياس
- التفاوتات (Tolerances): المقدار المسموح به الذي قد تختلف به الأبعاد في الواقع عن التصميم
- المادة: المصنوع منها أحد السطوح أو الأجزاء
- نعومة السطح (Surface Finish): مدى تدرج السطح من الخشونة إلى النعومة

أدوات الرسم الهندسي
عادة يتطلب الأمر استخدام بعض الأدوات للرسم،
ومن أهمها المسطرة حرف تي T والفرجار (البرجل) والمثلثات وأقلام رصاص ولوحة للرسم،
وتوضع هذه اللوحة على طاولة يمكن تعديل درجة ميلها،
إلا أنه هناك نوع من الرسم الهندسي وهو الرسم الحر يمكن أن يكون فقط من خلال قلم رصاص فقط،
وقد يكون هلى هيئة اسكتش أو ما يطلق عليه اليد الحرة
॥ وعموما فقد أصبح الرسم الهندسي في أغلب الأحيان يتم باستخدام برامج الكمبيوتر مثل أوتوكاد
।أنواع الرسومات الهندسية هناك ما يعرف برسم المساقط الذي يمكن من خلاله رسم الجسم من أكثر من جانب:
عموما يكون ذلك من خلال مسقط أمامي وخلفي وجانبي أو ما يعرف بالإسقاطات النظامية (Orthographic Projections)،
ويمكن رسم مساقط مساعدة (Auxiliary Projections) لتوضيح معالم منطقة من الجسم لا تتضح من خلال المساقط الرئيسية
।ويمكن رسم قطاعات للجسم وذلك من أجل معرفة التفاصيل المختفية للجسم،
وذلك بتصور أنه تم قطع الجسم عند مستوى معين (أو أكثر من مستوى) ورسم ما نراه।
هناك ما يعرف بالرسم التماثلي (أيزومتري) وهو يبين الجسم ثلاثي الأبعاد،
وهو من أكثر أنواع الرسم سهولة في الإدراك البصري।

الرسم القصصي

الرسم القصصي :
هذا النوع من اللغة البصرية، يجمع بين الإبداع والبساطة،
والتعبير عن المضمون المراد بطرق بعيدة عن التكلفة،
وفي الوقت ذاته قادر على تفكيك الأفكار المعقدة حتى تغدو سهلة لذيذة للقارئ العادي


هل تستهويك الرسوم القصصية المبتكرة كهذه؟
إليك إذن مجموعة من مواقع الرسامين الذي وجدتهم مبدعين وخارجين عن المألوف حقاً:
Traced: قصص من واقع حياة الرسامة Tracy। أ
سلوب أشبه بالرسم بالطباشير।
في بعض القصص يجب عليك اتخاذ قرار ما للحدث،
وقرارك يحدد مساراً مختلفاً للقصة نفسها।
Jen Wang: خربشات وفلسفات ليست عادية.
Legron: قصة ذات بيئة تفاعلية غريبة.

الرسم التوضيحي

الرسم التوضيحي
॥الرسم التوضيحي هو فن الرسم أو التصوير المرافق لموضوع كتابي ما
قد يكون قصة أو مقال في صحيفة أو أي ورقة مكتوبة بهدف توضيح النص أو تعميق فهمه للمتلقي।
يعتبر اليوم فن الرسم التوضيحي مجالا قائما بذاته له عدة فروع

الرسم الزخرفي

الرسم الزخرفي॥

الزخرفه : هي علم من علوم الفنون التي تبحث في فلسفة التجريد والنسب والتناسب والتكوين والفراغ والكتلة واللون والخط،
وهي إما وحدات هندسية
أو وحدات طبيعية (نباتية – آدمية – حيوانية) تحورت إلى أشكالها التجريدية ،
وتركت المجال لخيال الفنان وإحساسه وإبداعه حتى وضعت لها القواعد والأصول







زخرفة نبــــاتية >>>>






زخرفة حيــــــوانية >>>>>







زخرفة خطيـــــة >>>>







زخرفة هنـــــــــدسية >>>>

الزخرفة المجردة :

و هي زخارف حديثة تعتمد على الشكل واللون والتركيب الغير منظم

॥تعتمد الزخرفة على قواعد التركيب و منها :

التناظر : بكافة أنواعه - كلي -نصفي- محوري -

التكرار: و معناه إعادة رسم العنصر عدة مرات أو توظيف عنصر واحد

التناوب : و معناه توظيف عنصرين فاكتر بتوزيع متناوبو عيرها من القواعد التي تعطي للزخرفة رونقا و تعبيرا في نفس الوقت